«Ты у меня одна» — тридцать лет назад этот фильм запал в душу каждого советского человека. История умного и скромного инженера Тимошина, обреченного на жалкую жизнь в крошечной однокомнатной квартире с любимой женой и дочерью-подростком, была слишком знакома зрителям 1990-х годов. Годы, когда на фоне тотальной нищеты бывших советских граждан начала формироваться бизнес-элита.

Сюжет фильма, в основу которого легла пьеса «Мы идем смотреть «Чапаева» сценариста Олега Данилова, угодил всем — и массовому зрителю, и строгим кинокритикам. Сценарий получился одновременно простым, жизненным и очень глубоким.

Умный, талантливый, но совершенно не пробивной советский инженер живет в квартире, большей похожую на конуру. Чтобы выжить и прокормить семью подрабатывает по ночам грузчиком.

А потом в его жизни неожиданно появляется шанс стать богатым и успешным в Америке, но для этого ему нужно предать свою жену и дочь.

Мрачная и опостылевшая действительность, без намека на просвет почти сделала свое дело. Верный муж Тимошин изменяет жене, в которую нежно влюблен с юности и уже готов к тому, чтобы улететь в новую, безоблачную жизнь с влюбленной в него женщиной. Но…

Любовь и преданность побеждают в неравной борьбе с алчностью и стремлением к сытой жизни.

Кажется, простой сюжет, но сколько в нем сокровенного и важного о жизни простых людей.

При все при этом картина снималась практически «на коленке» — быстро, без особой раскачки и продуманных решений. Во многом успех фильма связан с тем, что Дмитрию Астрахану удалось собрать мега талантливую команду, где каждый актер на своем месте — от главных героев до эпизодических.

Финансировать картину в полной мере государство естественно не желало, поэтому Астрахан взял 60 000 долларов в долг у знакомого предпринимателя, который поверил в успех проекта. Страшно представить, что было бы с Дмитрием Ханановичем, если бы картина провалилась. Молодой режиссер стал первым, кто после развала СССР привлек для производства художественного фильма «частные» деньги.

Картина не просто не провалилась, а получила массу наград: «Зеленое яблоко», специальную награду «Кинотавра» — большой приз Президентского совета и приз жюри Большого конкурса. Александр Збруев получил приз «За лучшую мужскую роль» на «Кинотавре», приз «Серебряная пирамида» и диплом вручили Марине Нееловой «За лучшее исполнение женской роли» МКФ в Каире, приз Киноакадемии «Ника» Марине Нееловой за лучшую женскую роль и др.

Неелова и Збруев… Можно ли представить лучший дуэт в фильме «Ты у меня одна»? Сейчас это уже невозможно. Я прекрасно знаю, что этих двух людей в жизни не связывает ничего, но, когда пересматриваю фильм, у меня нет ни малейшего сомнения в том, что где-то живет уже довольно пожилая парочка — Евгений и Наталья Анатольевна, которые по-прежнему любят друг друга и, наверное, уже растят внуков.

Астрахан с самого начала рассматривал на роль героини Марину Неелову, хотя и не был с ней лично знаком.

До актрисы долго и упорно пытались дозвониться, но Неелова где-то отдыхала. Время шло, и режиссер от безысходности начал подбирать других претенденток. На роль пробовались Людмила Гурченко и Ольга Остроумова, одна из любимых актрис Астрахана.

А вот на мужская роль была долго вакантна. Пересмотрели немало известных артистов, когда вдруг вспомнили про Александра Збруева, который тогда мало снимался.

Из воспоминаний Астрахана: «Его пробы прошли блистательно, — вспоминает Астрахан. — Сразу стало ясно, что герой у нас есть, и так же окончательно я убедился, что его женой должна быть только Неелова. Ей к тому моменту наконец-то дозвонились, и она уже прочла сценарий. Я сам набрал номер Марины и сказал, что она утверждена без проб и мы приедем к ней из Ленинграда в Москву сфотографировать для грима и снять мерки для костюма».

Александр Викторович и Марина Мстиславовна впервые в жизни увиделись на съемочной площадке. Они поздоровались, улыбнулись друг другу, сели рядышком, и тут — что-то случилось! Между ними создалась аура, возникло волшебное ощущение абсолютной гармонии. Они оба были так красивы, так смотрели и так улыбались, что всем вокруг очень хотелось, чтобы они никогда не расставались».

Чутье молодого режиссера не подвело. А это был всего навсего второй фильм Астрахана. Неелова и Збруев показали себя профессионалами высокого уровня. На съемки они всегда приходили подготовленными и легко импровизировали. К примеру, эпизод, в котором Тимошин засовывает пьяную жену Наташу под душ, снимали, буквально умирая со смеху. Марина Неелова так разошлась, что выхватила душ и окатила Збруева с головы до пят, хотя в сценарии этого не было.

Соперницу главной героини девушку, влюбленную в дядю Женю с детства прекрасно сыграла актриса Светлана Рябова.

Из воспоминаний режиссера: «Перед ней стояла непростая задача сыграть не просто любовницу-злодейку, а женщину, с которой герой Збруева в принципе тоже мог бы связать свою жизнь. Зритель должен поверить, что она любила его с детства и при этом не являлась какой-то сумасшедшей. От актрисы требовалось быть обаятельной и вызывать сочувствие».

В сценарии изначально не было сцены, когда Анна пытается выпрыгнуть из окна подъезда: «дядя Женя» признавался, что не любит ее, она в ответ молча садилась в машину и уезжала… Астрахану показалось, что здесь героине нужен отчаянный поступок, бурная реакция — ведь все ее мечты рухнули. Решили добавить сильную истерику.

Но как, если полсцены уже снято? Стали вместе придумывать, что может предпринять Аня, когда герои расстаются. Астрахан с Даниловым сидели и просчитывали. Справа проходила железная дорога. Но толкать Анну под поезд — почти анекдотично. Вырывать у охранника пистолет и стреляться? Маловероятно: героиня — женщина хрупкая.

Пригляделись к дому неподалеку. Олег предложил: пусть Аня попытается выброситься из окна. Сначала она медленно пойдет к дому, пока никто не опомнился, потом побежит, бросится в подъезд, к окну на третьем этаже, распахнет его, за ней кинутся охранники, стащат ее с подоконника... Стояла поздняя осень, солнце стремительно садилось. Не было никаких дублей и репетиций. Сильнейшую сцену фильма сняли всего за полтора часа, причем с первого же раза...

Работа в картине «Ты у меня одна» стала для актрисы судьбоносной и в профессиональной, и в личной жизни. На премьеру Светлана пригласила актера Андрея Барило, в которого была влюблена. Увидев ее на экране, Андрей вдруг посмотрел на Рябову другими глазами, а через время стал ее мужем, несмотря на разницу в возрасте.

Барило был моложе супруги на 12 лет. У пары родилось двое дочерей, и Рябова все свое время отдавала их воспитанию. Она была на пике популярности, ей поступали предложения сниматься за рубежом, но актриса отказывалась из-за того, что не представляла, как сможет оставить дочерей хоть на какое-то время.

К сожалению, брак не продлился долго, но актеры постарались расстаться друзьями. Сейчас обиды забыты и каждый идет своей дорогой.

После 2000 в кино Рябова особо не снималась, зато сделала хорошую карьеру в театре. Она и сейчас является одной из ведущих актрис Театра Сатиры.